57-річний співак. Попрацювавши в США, впевнений, що наш вітчизняний шоу-бізнес & mdash; це насправді просто самодіяльність

- Пане Миколо, на початку 2000-х після ваших головних хітів - "Це здорово", "Параноя", "Я тебе люблю" - вас, а не Валерія Меладзе називали романтиком вітчизняної естради. Чому зараз ваша творчість стало недоступне масам?

- Чому недоступне? Повірте, через те, що мене мало показують по телевізору, кількість моїх концертів не зменшилася. Мене взагалі давно не цікавить, скільки людей в залі та скільки років моєї аудиторії. Головне - щоб це була моя публіка, яка прийшла не з цікавості. Є глядачі, які ходять на концерти, щоб зачепитися за щось. Адже саме покоління від 25 до 40 сьогодні найважче. Щоб змусити їх піти на концерт, треба бути неординарним і робити щось дуже цікаве. Але вже якщо ти заволодів цією аудиторією і їй сподобалося, вона твоя назавжди.

- Як мені здається, ви знайшли свою аудиторію саме після виконання романсів. А чи не було у вас неприємностей з вашим колегою Олександром Малініним, який теж працював в цьому жанрі?

- Ну, наїжджати НЕ наїжджав, але одного разу сказав: "Коля, ти у мене хліб не відбирай". На що я йому відповів, мовляв, і не намагаюся. Слухач у нас все одно різний. Тому я нікому не переходжу дорогу. Намагаюся робити все свої альбоми стильно. Якщо це акустичний альбом з оркестром, значить, це буде чутно. Якщо новий альбом - суміш етніки, року та симфонічної музики, то це так і є.

- А це правда, що, коли ви вступали до Гнесинськоє училище, вже будучи відомим артистом, педагоги відкрито відмовилися вас зараховувати, мотивуючи тим, що на ваших записах вчать студентів?

- Так і було. Школи, як і педагогіки, яка навчала би вокалу, у нас немає. Всі сьогоднішні викладачі за освітою хоровиків-диригенти. Вони свого часу за цією спеціальністю закінчили музучилище і, крім як хором диригувати, нічого не вміють. А щоб співати сучасну музику, потрібно знати багато вокальних шкіл. Є чорне спів, є спів білих, фальцетное, міксовий - маса всього! Але навіть тут немає індустрії. Ось і виходить, що училища готують незрозуміло кого.

- Добре, а де ж тоді ви вчилися співати?

- Сам займався. Наслідував фірмовим вокалістам з дитинства. У мене навіть була думка піти викладати. Ось якщо побачу, що переді мною талант, візьмуся за це. А кого попало вчити, аби гроші заробляти, не хочу. У багатьох нинішніх зірок фактура голосова є, а культури співу немає. Але ж культура з'являється, коли ти спілкуєшся з людиною, який нею володіє. Спів наживо - це школа, яка триває вічно. Кожен твій вихід на сцену - це урок, іспит. Треба бути завжди у формі, постійно набиратися майстерності. Сцена - річ непередбачувана. Хтось із музикантів не те зіграв - і артист загубився психологічно.

- В Америці ви працювали в групі "Парк Горького" з Олександром Маршалом. Він недавно приїжджав до Києва і дуже лаяв той час. І це незважаючи на те, що група мала там колосальний успіх. Ви спілкуєтеся з ним?

- перетинати, звичайно. Я його розумію, адже наше життя в Америці не була цукром. Той період, поки ми там були, пройшов під знаком важкої роботи, напруги мозкового і фізичного. Забувши про якісь позитивні емоції, на думку спадають лише мінуси. А ще і розпад групи, який було важко перенести психологічно. Але, мені здається, треба не Америку клясти, а нас самих.

- У вас була свого часу можливість залишитися жити в Штатах, але ви цим не скористалися. Чи шкодуєте?

- Мені і в Росії живеться непогано, тим більше у мене ще багато творчих планів. Ось, наприклад, в Бельгії існує симфонічний оркестр, який грає із зірками. Вони працювали з Елтоном Джоном, Бьорк. Вони беруть хіти, виконавця і роблять тури по десяти містах Європи. Мій друг, який обертається в цих колах, показав їм мій альбом. Вони зацікавилися і сказали, що такого співака з Росії у них не було. Тому якщо все зростеться, то попрацюємо. Мені найбільше подобається, що співають всі запрошені ними артисти на рідній мові і тільки живцем.

- А як ви взагалі сприймаєте вітчизняний шоу-бізнес після того, як довго варилися в американському?

- Порівнювати нерозумно. Там є індустрія шоу-бізнесу, а у нас існує самодіяльне мистецтво. Артисти тусуються самі з собою. Кожен для себе записує альбоми не домовляючись з рекорд-компаніями. А на Заході як відбувається? Записав, припустимо, вдома демоверсію нової пісні, твій менеджер з нею приходить в рекорд-компанію і пропонує послухати. Вони слухають, їм подобається, і потім саме вони вкладають гроші в запис альбому, зйомки кліпу, рекламу. Це створює робочі місця для тих, хто займається звуком, світлом, з'являються школи для музикантів. Їх вчать грати на інструментах, робити аранжування. А у нас все самодіяльне. Ось я записав новий альбом, а він, за великим рахунком, нікому не потрібний! Жодна рекорд-компанія твій телефон не обривати. І цього немає ні у одного сьогоднішнього артиста, ніхто йому не дзвонить і не питає, коли у нього вийде новий альбом.

- Але ці компанії, знаючи, що пірати можуть вплинути на їхні доходи, теж не хочуть ризикувати грошима ...

- Якщо ми хочемо створити індустрію, то треба в першу чергу покінчити з піратством. А всі ці акції проти піратства - показуха, яка нічого не дає. Будь-який артист хоче, щоб його почули. Якщо у нього є якісь гроші, він йде на телебачення, записує кліп, платить за ефіри і крутиться в ящику. Ось і весь шоу-бізнес. А вміє цей артист співати чи ні - нікого не цікавить. Зараз така техніка, що будь-якому можна голос зробити.

- До речі, а як ви думаєте, чи правильно вчинив колись звукорежисер Алли Пугачової, а потім і співак Олександр Кальянов, коли в одній відомій програмі на всю країну показав мікрофон "з секретом", завдяки якому артистам можна непомітно для публіки перемикатися на фонограму ...

- Я тоді теж брав участь в тій програмі і страшно матюкався. Не потрібно було йому цього робити. У мистецтві повинна бути таємниця. А тут людям відкрито показали, яке у нас мистецтво. Після такого будь-який вихід артиста на сцену робиться незрозумілим. Артист виходить, співає, а у нього в голові постійно сидить думка про те, що люди в залі повинні розуміти, що він співає не під фанеру.

Шанувальниці обдаровує шкарпетки

Ім'я: Микола Носков
Народився: 12. 01.1956 в м Гжатську Смоленської обл ( Росія )
Кар'єра: Співак, композитор

Микола Носков вільно грає на фортепіано, гітарі, барабані і трубі, але сам ніколи не вчився музиці. Був солістом ансамблю "Співаючі серця", потім разом з Олександром Маршалом поїхав в Америку, де працював в групі "Парк Горького". Співав дуетом з метрами року - Джоном Бон Джові і Клаусом Майне. У 90-х створив свою групу і почав сольну кар'єру. Популярність прийшла до Носкову після виконання романсів. У вільний час займається гончарною справою. Живе в глухому селі, поруч з його будинком в Підмосков'ї - 17 гектарів лісу. У нього є 32-річна дочка Катерина. Армія прихильниць Носкова найчастіше дарує співакові шкарпетки і светри, які вони самі в'яжуть.

Олена Гранішевская

Читайте найважливіші та найцікавіші новини в нашому Telegram