Як малювати ескізи
Малювати начерки це надійний спосіб навчитися малювати в принципі. Начерки допомагають розвивати спостережливість, вміння гостро і точно схоплювати найголовніше в натурі і відкидати другорядне, несуттєве. Гостре почуття, розуміння малюнка приходить не відразу, і саме начерки пробуджують здатність відтворювати побачене як яскравий зримий образ і довго утримувати його в пам'яті. Це якість вкрай необхідно кожному художнику. Особливо важкий для початківців перший етап, коли нічого не виходить, немає навичок швидкого малювання, лінія не "живе" на папері, важко передати обсяг і простір малими засобами. Невдачі закономірні, але цілком переборні.
Починати малювати начерки краще з нерухомою або малорухомої натури. Намагайтеся цілком охопити її, відразу відчути рух форми і добре закомпоновано зображення на аркуші. Начерки олівцем потрібно малювати постійно, кожен день. Коли ви малюєте начерки розвивається окомір, рука починає малювати на "автопілоті". Тобто лінії і форми з часом стають більш чіткими і правильними. Ви все менше будете використовувати ластик, хіба що для того, щоб підчистити світло. Малюйте все що побачите, що вам здасться інтересним- рослини, будинки, тварин, птахів, людей . 
Малюйте, так назвемо, репортажні начерки. Коли малюєте рослини важливо передати рух ліній, присутність повітря, тобто плановість, щоб малюнок не був плоским, був наповнений обсягом. Дуже корисно малювати по пам'яті і з натури сухе дерево, де видно всі гілки. Коли малюєте тварин і птахів передайте рух, пропорції.
Нехай начерк буде незакінченою, на те він і малюнок. Головне тут розвивати мислення, руку і очей. Коли малюєте людини-передайте не тільки рух, а й поворот, форму, обсяг, вага, пропорції. Коли малюєте архітектуру, толі просто сільський пейзаж- передайте настрій, (толи зараз похмура погода, чи то зима чи літо). Постарайтеся передати перспективу. Ще раз повторюю, тут не важливо промальовувати, тут важливо "ловити".
Ну а якщо у вас виходять пристойні начерки, до того-ж, ви потрудилися промальовувати пару деталей, то не соромтеся брати ці начерки на співбесіду, коли будете шукати роботу за фахом. Такі начерки дорогого коштують, і найчастіше, показують ваш потенціал і майстерність не гірше багатогодинних робіт.
Додаткові вправи:
1. Берете книгу Готтфрида Бамеса "Зображення фігури людини" і робите копії малюнків в розмірі ілюстрації. Використовуйте Карадаш, туш-перо. Вибирайте малюнки в міру підготовленості. Від більш простих- голова, деталі до більш сложним- фігура статична, в русі.
2. Робіть малюнок на характер предметів домашнього побуту. Робіть аналітичний малюнок, наприклад, швейної машинки, старої м'ясорубки. Робіть малюнок на аркуші половинки ватману.
3. Малюйте гіпсову голову, аналізуючи форму і основні конструктивні точки.
4. Малюйте м'ятий лист папери- ведіть конструктивний розбір.
5. Робіть начерки голови людини з натури. Передайте поворот, рух, ловите пропорції.
6. Робіть замальовки голови людини по фотографії. Справа в тому, що в фотографії тільки присутні натяки на обсяг, відчуття простору. Вам- ж потрібно все це втілити на аркуші, аналізуючи форму.
7. Розвивайте почуття композиції. Робіть замальовки з словесного опису, розповіді. Робіть ілюстрації до прочитану книгу. Можна робити як кольорові, так і чорно-білі.
8. Робіть малюнок натюрморту з великих предметів-табурет, відро, ганчірка ... Малюнки пакувальних ящиків з об'ємно просторовим аналізом і аналізом пропорційного співвідношення.
9. Малюйте портрет за поданням.
10. Робіть копії фотографій з фігури і голови людини. Копії потрібно робити через кальку- копіюйте контури.
Як малювати ескізи
Досвідчені малювальники використовують безліч графічних прийомів і засобів, різноманітні лінії, штрихи, плями, намагаючись якомога повніше задіяти можливості матеріалу. Застосовують змішані техніки двох і трьох матеріалів для отримання більшої виразності.
Має значення і підбір паперу. З успіхом йде тонована, колір якої повинен бути таким, щоб на ньому не пропадав тон основного малює матеріалу. Годиться і біла, і злегка подцвеченние тонкий папір. Для деяких видів начерків підійде і крафт (коричневий папір), і звичайна обгортковий. Зазвичай художники підбирають папір різної якості. Збираючись на начерки, подумайте, чим і на якому папері ви будете їх робити.
Вибір матеріалу, графічного мови і способів виконання часто підказує сама натура. Наприклад, малюнки тварин добре виходять м'якими матеріалами. Можна робити начерки прямо пензлем, кольором, без попереднього контуру олівця.
Якщо тварини і птахи цікаво окрашени- і це важливо підкреслити, постарайтеся винахідливішими передати фактуру шерсті, оперення будь-якими засобами, які підкаже інтуїція, лише-б досягти головної мети-виразності.
Кожен графічний матеріал має свої специфічні образотворчими властивостями. Пером- тушшю роблять невеликі витончені начерки з тонкою і лаконічною лінією і малою кількістю тони. У ньому як-би милування цим витонченістю, в нарисі тушью- пером, як і в карандашном, особливо хороша лінія. У нарисі пензлем краще працює пляма. М'які матеріали, що дають широку лінію, краще підійдуть для великих, узагальнених начерків, тут можуть бути використані і добре виглядають і лінія і пляма. Для невеликих розмірів такі матеріали не годяться. 
Висновок.
Часто на пленері ми соромимося перехожих, мимовільних, іноді настирливих глядачів. Звичайно, в майстерні, поруч з однодумцями працювати зручніше, але, щоб відчути живий подих навколишнього світу, доведеться йти на вулицю, ринок, зоопарк, на завод, де роздолля сюжетів. Звичка працювати на людях рано чи пізно прийде, і ви перестанете помічати цікаві погляди і болісно реагувати на всілякі репліки. А ось зібраний матеріал і пам'ятні враження, тим більше здобуті навички послужать велику службу в подальшому.